Романтичні мотиви в ліриці В. А. Жуковского

У пору свого літературного учнівства Жуковский випробував великий вплив Карамзіна, був прихильником західноєвропейської сентиментальної і передромантичної поезії Юнга і Гріючи. Ліричний герой вірша Жуковского «Травневий ранок» (1797) робить висновок, що життя є «безодня сліз і страждань», а щастя чекає людини в могилі. Подібними настроями відмічені і ранні прозаїчні досліди Жуковского: «Думки при гробниці» (1797), «Думці на кладовищі» (1800). В той же час поет знаходився під сильною дією великих німецьких поетів Гете і Шиллера. Рано проявилася і інша відмінна риса творчості поета — культ душевної чистоти, мягкосердечия, людинолюбства і упокорювання.

В1802 року Жуковский перевів елегію англійського поета-сентименталіста Томаса Гріючи «Елегія, написана на сільському кладовищі». Елегія починається традиційним для «чутливих» віршів пейзажем: туманний сутінок, cocны і в'язи, дика сова, що причаїлася під зведенням древньої вежі. Вступ готує читача до сприйняття роздумів героя. Він думає про рівність усіх перед смертю, про скромне життя і непримітну, але корисну працю покійних «прабатьків села», споглядає захід, а потім йде в діброву лити сльози. Скоро, дізнаємося ми, і він знайшов в могилі «притулок від усіх земних тривог».
Так в російську поезію прийшов новий тип ліричного героя — меланхолійно задумливого, зосередженого на своєму внутрішньому світі, зверненого до думок про вічний.
У вірші «Вечір» роздуму героя обрамлені розгорнутим описом природи. Пейзаж народжує в душі ліричного героя той або інший емоційний відгук, передає відтінки його настрою :
Як злитий з прохолодою рослин фіміам!
Як солодко в тиші у брега струменів плесканы!
Як тихе віяння зефіру по водах
І гнучкої верби трепетання!
Описи природи говорять про внутрішній світ героя. У елегії «Вечір», наприклад, вже сама вечірня, західна обстановка містить в собі символіку печалі.
Споглядання природи народжує в душі поета сумні думки, звучать мотиви рано зів'ялої юності, душі, що передчасно охолонула :
Сиджу замислившись; у душі моєї мрії;
До часів, що протекли, лікую спогадом...
Про днів моїх весна, як швидко сховалася ти,
З твоїм блаженством і стражданням!
Тихим смутком овіяні і спогади героя. Він думає про «священний круг» друзів, яких об'єднували і «вакховы бенкети», і «пісні полум'яні». Тепер усе змінилося: одні йдуть «своєю стежкою», інших вже немає. Але поет сподівається, що пам'ять «про радощі душі» coxpaнится в серцях живих.
Починаючи з 1808 року у віршах Жуковского переважає не сентименталыюе, а романтичний початок. У любовній ліриці поета виразно звучить романтична ідея «двоемирия», концепція «кращого світу», виникають мотиви нездійсненної мрії, трагічної любові, недосконалості земного життя («Мій друг, хранитель-ангел мій.»., «До Ніни», «Мандрівник», «До неї», «Бажання», «Співак», «Плавець», «Мрії»).
Любов в творчості Жуковского — вище із земних почуттів. Щастя недосяжне в реальному житті: «Про милий друг, нам рок велів розлуку.»., проте любов всесильна, «ні часу, ні місцю не підвладна», оскільки у «кращому світі», поза межами недосконалого земного буття гармонія неминуче буде набута: «Є кращий світ; там ми любити вільні» («Пісня»).
У 1812 році Жуковский, знаходячись в ставці Кутузова, пише вірш «Співак в стані російських воїнів», що з'єднало в собі риси оди, елегії і гімну. За свідченням сучасників, «Співак в стані російських воїнів» «зробив епоху в російській словесності і в серцях російських воїнів».
Тема «Співака.». — прославляння ратного подвигу російських воїнів — як героїв Вітчизняної війни 1812 року, так і героїв минулого (Святослава, Дмитра Донського, Петра I, Суворова). Співак заспівує свою пісню увечері нa поле битви, в нічній тиші, при світлі лупи. На тлі цього романтичного пейзажу він відноситься думками в героїчне минуле Батьківщини, згадує предків для науки нащадкам: «Та в чадах до батьківщини любов запалять батьків могили». Над його головою, у висоті, мчаться «повітряними полицями» тіні викликаних з небуття героїв.
Такі риси цього вірша, як романтизація минулого, прагнення знайти в героїчній старовині зразок для покоління, що нині живе, з'єднання героїчного і ліричного почав, пізніше отримають розвиток в творчості інших російських поетів («Мазепа» Пушкіна, «Пісня про купця Калашникова.». і «Бородіно» Лермонтова).
Творчість Жуковского багато що зумовило в подальшій російській поезії, в російському житті в цілому. Саме у його творчості поета і перекладача сталося з'єднання російської літератури зі світовим художнім розвитком, з його імені розпочинається «золоте століття» російської культури.